Vẽ tượng

Học vẽ đầu tượng là một môn nằm trong các môn thi của một số trường nghệ thuật như: ĐH Kiến Trúc Hà Nội,Sp Nhạc họa Trung Ương, Viện ĐH Mở Hà Nội, Khoa sư phạm - Đh sp Hà nội...Các trường này thi khối H và V. Luyện thi khối H khác với luyện thi khối V ở các môn thi : Luyện thi khối h bao gồm: Văn, hình họa (vẽ đầu tượng) và bố cục màu ( trang trí ) Luyện thi khối v bao gồm: Toán, lí, vẽ đầu tượng và đề phụ Để luyện thi khối h,v tốt cần nắm vững các khái niệm sau: 1. Học vẽ Dựng hình (A.to build shape; P.con-struire la forme) Phác hình các vật thể theo các bước lên giấy sau khi quan sát mẫu. Đối với học vẽ, dựng hình là công việc đầu tiên của người vẽ khi muốn thể hiện những gì trên mặt tranh. Để dựng được hình có tỉ lệ chung không bị sai lệch nhiều, sát với mẫu và vững chắc, người vẽ phải dùng que đo, dây dọi và những đường nét thẳng, ngang để phân chia, kiểm tra các bộ phận của vật mà mình định vẽ. Có nhiều phương pháp dựng hình. Các sách dạy vẽ sơ cấp, phổ thông thường dạy học sinh dựng hình bằng cách: quan sát mẫu, phác khung hình trước rồi phác các nét thẳng, nhẹ, ghép lại để tạo thành hình chu vi của đồ vật định vẽ trong khung hình đó (khung hình này đã được ước lượng theo tỉ lệ của đồ vật định vẽ). Có một phương pháp nữa là phác ngay các hình thể sơ bộ lên giấy sau khi đã quan sát thật kĩ mẫu rồi sửa dần, dựa trên cơ sở đo và so sánh các tỉ lệ v.v... Người ta có thể chọn và áp dụng phương pháp dựng hình nào thích hợp với từng trình độ Sau đây là những bài vẽ đầu tượng theo nhiều cách vẽ khác nhau, nhưng cơ bản nhất vẫn là giai đoạn dựng hình,phân mảng, nét đậm nhạt và lên bóng. Để vẽ một bài vẽ đầu tượng thành công đòi hỏi phải trải qua nhiều quá trình quan sát và cách dựng hình chắc chắn. 2.Hoc ve Đánh bóng (A. to make shadow; P.ombrer) Vẽ những bóng tối khác nhau và chừa lại những chỗ sáng ở trong tranh dựa theo bóng của đồ vật tạo ra do ánh sáng chiếu vào nó. Đánh bóng tạo ra không gian trong tranh, tạo khối và bề dày của vật thể. Muốn đánh bóng tốt phải nheo mắt lại để tìm những bóng lớn trên mẫu rồi phân chia thành hai bên sáng tối theo mắt quan sát, sau đó, phải tìm trong mảng tối những chỗ sáng hơn để làm cho bức tranh có chiều sâu hơn. Người ta đánh bóng bằng cách gạch nhiều nét sẫm nối tiếp nhau hoặc chồng lên nhau (các độ đậm này khác nhau). Đánh bóng khéo là biết kết hợp đúng độ sáng tối của mẫu, như vậy vật thể sẽ như nổi khối, có bề sâu, bề dày - tạo ra một không gian cho đồ vật trong tranh. 3.Hoc ve Bóng chính (A.poper shading; P.ombre propre) Phần khuất không được chiếu sáng của một vật trong không gian. Mọi vật trong không gian, khi có ánh sáng chiếu vào đều có những phần sáng và những phần tối. Phần sáng là phần trực tiếp nhận ánh sáng. Phần tối là phần khuất ánh sáng, được gọi là bóng chính của vật. Khi một vật gồm những diện phẳng liền nhau (ví dụ: một cái hộp vuông, một viên gạch…) thì bóng chính rất rõ và dứt khoát. Khi đồ vật là một khối hình cầu như quả bóng, thì bóng chính không dứt khoát, phần tối chuyển mờ dần sang phần sáng. Bóng chính trên một vật có độ đậm nhạt khác nhau, có vị trí và hình thù khác nhau tuỳ theo cấu trúc của vật đó, đồng thời, tuỳ theo cường độ và vị trí của nguồn sáng chiếu vào mẫu. Khi vẽ người, bóng chính phải ăn khớp với giải phẫu, cấu trúc của con người. Để diễn tả bóng chính trên một bài hình hoạ, trước tiên, ta phải nhìn toàn bộ, nhận định những mảng bóng lớn, liên tục; dim mắt lại để giản lược bớt những mảng bóng vụn vặt, phức tạp, rồi sau đó mới đi vào từng phần, phân biệt vị trí, hình thức, độ đậm nhạt của từng bộ phận, làm thế nào cho các bộ phận, các chi tiết hài hoà, nhuần nhuyễn với nhau trong toàn bộ bức tranh. 4.Hoc ve Bóng đổ (A.projected shadow; P.ombre portée) Bóng của một vật được hiện lên xung quanh vật đó khi có một nguồn sáng rọi vào đó. Ví dụ như bóng của một người đổ xuống sân khi đi ngoài nắng; bóng hàng cây đổ xuống đường dưới ánh trăng; bóng một thiếu phụ hiện lên tường khi tay cầm ngọn đèn v.v… Bóng đổ có hình thù to nhỏ, dài ngắn khác nhau, có độ đậm nhạt thay đổi tuỳ hình dáng của vật đó, tuỳ vị trí và cường độ của nguồn ánh sáng. Nguồn ánh sáng càng mạnh thì bóng đổ càng đậm. Nguồn ánh sáng yếu thì bóng đổ chỉ mờ mờ. Buổi sáng, khi mặt trời còn ở thấp thì bóng đổ của cây cối rất dài, càng về trưa bóng đổ càng ngắn lại, rồi càng về chiều lại càng dài ra. Đó là do sự di chuyển của Trái Đất so với Mặt trời. Khi vẽ một vật, một con người hay một nhóm tĩnh vật nào đó, ta cần chú ý diễn tả đúng cả bóng chính và bóng đổ thì khối và không gian mới được lột tả chính xác và gợi cảm (cần phân biệt được bóng của bản thân mỗi bộ phận với bóng tối của bộ phận khác ngả xuống). Bóng đổ còn được gọi là bóng ngả. 5. Hoc ve Phản quang (A. reflection; P. reflet) Anh sáng chiếu gián tiếp từ vật này qua vật kia. Ví dụ: ánh sáng mặt trời chiếu vào một mảng tường trắng, rồi từ mảng tường đó có một loạt ánh sáng khác hắt vào một người mẫu đứng sát bức tường, vậy người mẫu đã nhận được ánh sáng ánh sáng phản quang. ánh sáng phản quang bao giờ cũng yếu hơn ánh sáng gốc, trừ ánh sáng phản quang của những tấm gương. Khi quan sát mẫu vẽ, người ta phải chú ý đến sự phản quang để diễn đạt trên tranh những điểm hoặc các mảng màu tinh tế.

Học vẽ - Hình họa

Học vẽ - Hình họa. Trước hết hình họa không phải là một bức vẽ nói chung mà là một bài vẽ nghiên cứu cơ bản. Hình họa giúp sinh viên có cách nhìn, cách vẽ có căn cứ khoa học và có phương pháp để dần hướng tới phối hợp một cách thống nhất nhịp nhàng giữa con mắt và bàn tay, nhằm diễn tả được đối tượng lên mặt giấy một cách chân thực và đạt giá trị thẩm mỹ. Khái niệm đúng, giống, chân thực trong nghệ thuật hoàn toàn không đồng nhất với khái niệm đúng, giống, chân thực như trong một vài phạm trù khác. Các khái niệm này bao giờ cũng hàm trong đó chất lượng thẩm mỹ. Nghĩa là phản ánh không nguyên xi các sự kiện mà phải có chọn lọc được những nét đặc trưng , tiêu biểu đồng thời có tính khái quát của sự kiện. Trong lĩnh vực này chúng ta hãy lắng nghe và nên suy nghĩ một cách nghiêm túc những phát biểu của các danh nhân văn hóa: - " Mắt người tái hiện lại và sự thỏa mãn một cách khác với loài vật, tai con người khác với tai các loài vật kém phát triển " (Mác - Anghen về nghệ thuật ) - " Trong nghệ thuật, điều quan trọng không phải là cái đúng của các sự kiện, mà là cái đúng của tâm lý sự kiện " (M.Goocki) - " Con mắt của chúng ta thấy tất cả, nhưng trí óc của chúng ta chỉ chọn lọc những cái gì mà nó cho là đẹp " ( N. Put- xanh, danh họa Pháp ) - " Tranh hay ở chỗ vừa giống vừa không giống, giống là mị tục, không giống là lỗi thời " ( Tế Bạch Thạch - danh họa Trung Hoa ) Từ những ý kiến trên, chúng ta hãy xem những tác phẩm của các danh họa trên thế giới như: Michelangelo, Ra-pha-en, Leonardo di ser Piero da Vinci...Chúng ta đều thấy những nét tiêu biểu nhưng hết sức chân thực, hết sức giản dị và luôn làm ta xúc động bởi chiều sâu tâm lí của các bức hình cũng như về mặt nghệ thuật. Đối với người thầy hướng dẫn cần giúp các em sinh viên không sa đà vào các chi tiết vụn vặt, không tiêu biểu mà phải có cái nhìn khái quát, biết đưa vào bài các đường nét đã được chọn lọc và biết tổ chức chúng lại thành một bức tranh có chất lượng khá về các mặt. Tránh quan niệm sai lầm học vẽ tức là trông thấy sao vẽ thế ấy. Lối vẽ sẽ làm hạn chế khả năng vươn lên của các em. Mặt khác, phải phân tích cho các em hiểu chỗ yếu kém trọng việc bịa đặt tùy tiện, cái lối làm ra vẻ sáng tạo, vẽ muốn khoe khoang nhưng lòe người xem bằng kĩ thuật. Mỗi bức vẽ cần đặt ra yêu cầu và nhiệm vụ từ thấp đến cao, từ đơn giản đến phức tạp.

Học vẽ- Vẽ người

Học vẽ hình họa người quan trọng nhất đó là hình dáng, tỉ lệ và mối tương quan về độ đậm nhạt giữa các bộ phận với nhau. Học vẽ hình họa người không yêu cầu phải quá giống mẫu, quá chi tiết mà phải biết lược bỏ những chi tiết không quan trọng, điều này người mới học vẽ hình họangười bao giờ cũng bị vấp phải. Bởi vì khi học vẽ hình họa tượng ( là thực thể tĩnh) thường chỉ tả những chi tiết nhỏ, còn khi học vẽ hình họa người ( thực thể động ) nhiều chi tiết và tổng thể lớn. Khi người hoc ve nắm được các quy tắc và yêu cầu của một bài hình họa người thì sẽ không bị các lỗi trên. Trước khi hoc ve hình họa ta cần phải nhớ các yêu cầu sau: - Dáng bao gồm các dáng mẫu đứng, ngồi ( hai chân song song, gập, duỗi ), nằm...vv , nhưng phổ biến nhất vẫn là dáng ngồi. - Tỉ lệ bao gồm tỉ lệ giữa đầu, cổ, thân (ngực, eo, hông),tay, chân... so với dáng chung của mẫu. Các tỉ lệ sai cần phải tránh: Đầu quá to (nhỏ) so với người, chân tay quá dài so với thân..vv. - Mối tương quan về đậm nhạt bao gồm: Đậm nhạt về nét , cách phân mảng, độ đậm của các bộ phận trên cơ thể với nhau. VD: mặt quá đậm trong khi tổng thể cả người lại nhạt, đầu gối bị lẫn không tách ra khỏi đùi ..vv Trong dạy vẽ thường có nhiều cách dạy khác nhau, tuy nhiên chủ yếu vẫn phải chú trọng giai đoạn dựng hình, gợi dáng tổng thể. Mỗi cách dạy là mỗi một phong cách khác nhau, điều đó giúp cho người hoc ve hình họa có thêm những hiểu biết mới và từ đó tạo ra cho mình một phong cách vẽ hinh họa riêng. Trong sách dạy vẽ hình họa nói chung, thường hướng dẫn không được chi tiết nên người mới hoc ve hình họa không nắm được hết. Chính vì vậy người hoc ve cần vận dụng và sưu tầm nhiều tài liệu để từ đó chắt lọc kiến thức cho mình.

 Bút sắt - bài vẽ khối cơ bản

Khối cơ bản Khối cơ bản là những khối như: Hộp , cầu, trụ, chóp…Đối với những người mới học vẽ, muốn vẽ giỏi, trước tiên ta phảI vẽ, chép và vẽ lại theo trí nhớ thật nhuần nhuyễn những khối cơ bản, vì khi vẽ những hình khối phức tạp trước tiên ta phảI qui những khối phức tạp đó thành những mảng cơ bản rồi mới vẽ chi tiết. Vì tờ giấy vẽ là phẳng nên khi vẽ khối phải tạo được không gian, độ cong của khối. Tóm lại các yếu tố mà người học vẽ cơ bản cần phải nhớ là: - Khối được tạo nên bởi mảng - Muốn khối có không gian cần tuân thủ quy tắc độ hút của khối trong không gian - Muốn khối có độ cong cần dựa vào mảng to nhỏ khác nhau VD: khi xếp các đường thẳng theo khoảng cách nhỏ ở 2 đầu to ở giữa sẽ đem lại hiệu quả lồi Khi xếp các đường thẳng theo khoảng cách nhỏ ở giữa to ở 2 đầu sẽ đem lại hiệu quả lõm - Muốn khối có hướng ánh sáng thì nét bên sáng mờ, nét bên tối đậm - Muốn đánh bóng khối ra được không gian tuân thủ nguyên tắc: sáng-ghi-tối-phản quang Học vẽ bút sắt khó hơn bút chì trong vấn đề sử dụng bút. Cấu tạo bút sắt bao gồm: - Thân bút giống bút mực, đầu bút có ngòi bút được uốn cong ngược lên trên - Đầu bút nhọn dùng để vẽ nét mảnh, phần ngòi bút bị uốn cong dùng để vẽ nét dày ( do phần ngòi bút bị uốn cong tiếp xúc với bề mặt giấy nhiều ) Bút sắt khiến người học vẽ phải linh hoạt trong quá trình sử dụng, vì không tẩy xóa được nên người mới học vẽ thường phải phác trước bằng bút chì sau đó mới sử dụng bút sắt. Các bài vẽ khối sử dụng bút sắt sau đây là bài tham khảo thêm về cách phân vùng (mảng) sáng tối của các khối và một số bài đã phân tích rất kĩ các mảng và phuong pháp làm tròn khôí, giúp cho người mới hoc ve hiểu sâu hơn về khối và hướng ánh sáng tác động lên khối

Từ điển Mỹ Thuật Công Nghiệp

Học vẽ - Từ điển Mỹ Thuật Công Nghiệp. Mỹ thuật công nghiệp xuất hiện chưa lâu, nó gắn liền với nền sản xuất công nghiệp mới phát triẻn mạnh mẽ từ đầu thế kỷ XX. Các nhà sản xuất công nghiệp mới phát triển mạnh mẽ từ đầu thế ky X. Các nhà sản xuất nhận thấy rằng hàng hoá muốn cạnh tranh và bán chạy thì phải đẹp. Châm ngôn của họ là "hàng xấu" thì khó bán", nên mỹ thuật đã được huy động tham gia tối đa vào sản xuất công nghiệp. Từ đó, các trường đào tạo về mỹ thuật công nghiệp và các hiệp hội mỹ thuật công nghiệp được hình thành

Học vẽ có khó không ?

Khi bạn đang muốn học để thi ngành năng khiếu và học để thỏa mãn niềm đam mê của mình về nghệ thuật thì chắc chắn sẽ có câu hỏi trên. Học vẽ giống và không giống với học văn hóa ở chỗ nào? - Giống ở chỗ: Bạn phải học từ cơ bản, tức là khi học văn hóa thì ta bắt đầu từ việc cầm bút, bảng chữ cái, những con số và rồi nâng cao hơn. Còn học vẽ bạn phải bắt đầu từ việc cầm que đo, bút chì, bắt đầu từ những bài khối cơ bản rồi nâng cao. Học vẽ và học văn hóa đều đòi hỏi người học phải có sự kiên nhẫn, rèn luyện mình qua các bài tập, người ta thường nói " văn ôn võ luyện", học vẽ cũng tương tự như vậy. Càng rèn luyện nhiều chất lượng các bài vẽ sẽ càng nâng cao nhiều hơn. - Không giống ở chỗ: Học văn hóa bạn có thể mua tài liệu hoặc qua hướng dẫn giáo viên rồi làm bài tập, có thể tham khảo từ trên mạng và tự làm. Học vẽ đòi hỏi bạn phải có sự hướng dẫn của giáo viên day ve, trực tiếp vẽ trên lớp với mẫu thật, rồi dựa trên nhận xét để sửa bài. Có thể bạn sẽ tìm được clip dạy vẽ hay sách dạy vẽ nhưng đôi khi nhìn vào mà ta vẫn loay hoay không biết vẽ như thế nào và bắt đầu từ đâu? Tại sao cách học trên không hiệu quả ? Bởi vì cách trên thích hợp với những bạn đãhọc qua cơ bản chưa có điều kiện nâng cao. Vì vậy, học vẽ bạn nên bắt đầu từ: 1. Cầm que đo ( để tính tỉ lệ ) , vẽ những khối cơ bản như vuông, tròn,tam giác, chữ nhật, hình trụ... Sau đó là làm quen với cách cầm bút ( cầm bút vẽ khác với cầm bút viết ), cách lên đậm nhạt cho khối. Hiện có sách củatrung tâm mỹ thuật MS hướng dẫn khá đầy đủ, bạn xem thêm tại đây Các sách dạy vẽ trên thị trường chủ yếu là sách Trung Quốc, nhìn tuy đẹpnhưng khó học theo vì người ta chì hướng dẫn phác những đường lớn,( trong khi họ phác vài nét đã chuẩn thì người mới học làm sao nắm bắt ?) và chủ yếu tả chất. 2. Vẽ tĩnh vật: vẽ các đồ vật xung quanh như cốc, lọ hoa, quả bóng, bàn,ghế...vv , vì những đồ vật này chủ yếu thiết kế dựa trên hình khối cơ bản.

Học vẽ -dạy vẽ: Bút sắt - bài vẽ đầu tượng, chân dung

Học vẽ -dạy vẽ: Bút sắt đối với người mới học khá là khó và mới mẻ, so với vẽ chì thì bút sắt khó hơn đôi chút do cấu tạo bút sắt khác với bút chì. Sau đây là một số bài vẽ đầu tượng bằng bút sắt dành cho các bạn sinh viên tham khảo.

 Bút sắt - bài vẽ tay, chân, chân dung

Học vẽ -dạy vẽ: -Phần tay chân luôn là một trong những chi tiết khó nhất đối với những người mới học vẽ. Bàn tay, chân không chỉ cần đầy đủ khối mà hình dáng còn phải mềm mại, tự nhiên.

Bài tập - Vẽ Tượng

Bài tập -Vẽ Tượng Khi vẽ mặt người, cần vẽ phác sơ bộ hình cốt bên trong trước, qua những xương gò má, u trán, cằm, vòng mắt và các cơ mắt, mồm, mục đích để ôn tập khi đã học bài này. Mỗi người có mỗi đặc điểm khác nhau cho nên mọi người không ai giống ai.Có 3 đặc điểm : - Đặc điểm của tuổi già - tuổi trẻ. - Đặc điểm của mỗi người nói chung. - Đặc điểm của các giống người trên thế giới. Đặc điểm của tuổi nói chung thì tỉ lệ của mặt người, vị trí của mắt mũi mồm,tuổi tác cũng làm ảnh hưởng.Tỉ lệ của mặt trẻ con : vị trí mắt không ở gữa mặt, lúc mới đẻ, mắt thấp cho nên mũi bé, gần như không rõ, càng lớn mắt càng dâng cao. Từ 16 tuổi trở đi đến 60 tuổi ( trừ trường hợp cá biệt không kể ) thì mắt ở giữa mặt. Nhưng quá 60 tuổi thì mắt lại bắt đầu thấp xuống do xương quai hàm thấp xuống và các cơ bị nhão, nhưng khác trẻ con là : mũi dài ra, và tỉ lệ từ mũi đến cằm ngắn đi.Tuổi già mắt trũng do càng ngày càng ít thịt ( teo cơ ) và vì thế lông mày rậm và gần mắt hơn. Mũi dài ra, cằm lẹm vào ( vì móm ). Như trên đã nói trẻ con mũi bé tuy không có răng nhưng cũng không ngắn đi từ mũi đến mồm quá ( mới đẻ ), cằm lẹm, lông mày không rõ rệt và xa mắt.Vẽ mặt người còn gọi là vẽ chân dung. Một bức chan dung đẹp phải vẽ giống, từ hình dáng, đặc điểm của khuân mặt, con mắt, mũi mồm , tai, ... của người mẫu và cao hơn, tức là phải sinh động, có hồn, đó là hai yếu tố cuối cùng của vẽ chân dung. Muốn được sơ bộ đầu người lên trên giấy, công việc đo là cần thiết trước. Nhờ đo ta tìm được vị trí các bộ phận của mặt người :mắt , tai mũi, mồm giai đoạn này ta phải nhận xét chi đáo, vì vẽ sai đi một tí thì một là thành dị dạng, hai là chỉ hơi giống mặt người, hoặc không giống gì cả. Nếu vẽ chân dung mà không giống người mẫu thì chưa thể gọi là chân dung được.

 Vẽ mỹ thuật theo trí nhớ

Trí nhớ là một yêu cầu cần thiết của người vẽ. Thông qua trí nhớ, có thể hình dung được những hình thể trong thiên nhiên nhờ đó nắm được những đăc điểm khi vẽ, nâng thiên nhiên lên một bước, làm cho thiên nhiên hoàn chỉnh hơn về mặt tạo hình của nghệ thuật. Muốn có trí nhớ tốt, phải có quan sát sự vật qua so sánh và nhận xét. Người họa sĩ cần luôn luôn vận dụng những đặc điểm của trí nhớ để luyện mắt cộng với luyện tay và thể hiện được những cái thấy của mình. Môi trường luyện trí nhớ tốt nhất và thường xuyên nhất là vẽ tốc họa nhưng mới đây chỉ là phương pháp luyện cách nhìn khái quát, đơn giản nhất. Dùng trí nhớ ở đây mới là bước đầu mang tính bổ sung. Bởi vì trí nhớ không chỉ luyện cho ta nhìn các dáng chung chung của bên ngoài sự vật mà còn giúp ta nắm được đặc điểm chi tiết, hơn nữa không khí của hình ảnh mà ta đã sống, nội tâm của sự v ật qua nhiều màu sắc, độ đậm nhạt khác nhau. Luyện trí nhớ tức là luyện cách nhìn, đường nét và khối. Vì trí nhớ không những chỉ làm cho ta có thể hình dung lại được những hình ảnh đã thấy mà còn có thể giúp ta tưởng tượng được cái ta chưa thấy trực tiếp, chỉ thấy qua lời kể mà hình dung ra được. Trí nhớ và trí tưởng tượng là đôi bạn đồng hành giúp cho người vẽ trong sáng tác nghệ thuật. Luyện trí nhớ bằng cách: - Luyện cách nhìn, nhận xét, quan sát , - Thể hiện. Cần luyện trí nhớ qua những hiện vật đơn giản, không có howacj ít chi tiết phụ. Trước hết quan sát hình, nhận xét, so sánh tỉ lệ, sau đó cất hình mẫu đi và thể hiện theo phương pháp phác hình trong hình họa. Sau khi đã phác hình xong, vận dụng trí nhớ, tìm lại trong kí ức những nhận xét, so sánh đã có. Đến lúc không còn nhớ gì thêm nữa thì nhìn thêm mẫu ( không được đối chiếu trực tiếp với hình vẽ ) để kiểm tra lại những thiếu sót. Sau khi quan sát lần thứ hai, lại tiếp tục làm như lần đầu, bổ sung cho bài vẽ, cho đến khi bức vẽ hoàn thành ( như là đã vẽ trực tiếp ). Qua cách luyện tập trên dần dần nâng cao trí nhớ bằng vẽ các hình phức tạp. Rồi tiến tới đánh bóng và vẽ những khóm đồ vật, người, cảnh….v…vv..

Làm thế nào để vẽ chân dung

Cách vẽ chân dung có nhiều cách,sau đây là một trong số các cách vẽ chân dung cơ bản và hiệu quả. Cuốn sách hướng dẫn vẽ chi tiết từ ngũ quan, đến hướng nghiêng của hộp sọ khi vẽ chân dung, và cách thể hiện tóc nhân vật. Sách hạn chế lời giải thích để cho người học xem kĩ từng bước, suy nghĩ và vẽ lại từng phần, để rồi thực hiện một bức chân dung hoàn chỉnh cả về tỉ lệ ngũ quan và thần thái nhân vật. Trong cuốn sách người đọc sẽ thấy được rất nhiều mẫu với nhiều tư thế, nhiều vị trí góc nhìn khác nhau, do vậy người học vẽ không cần phải có mẫu sống vẫn có thể thực hiện luyện tập các tư thế cần có của hình vẽ.

Cách cầm các dụng cụ khi vẽ màu

Cách cầm bút vẽ, cọ vẽ, phấn hay bút chì không hẳn giống như khi bạn cầm bút viết chữ. Đôi lúc bạn sẽ vẽ được nếu như bạn cầm chúng kèm theo một cái que hoặc một cọ vẽ. Đó như là cách bạn cầm bút máy chấm vào mực và viết vì rất khó có thể thao tác bằng cách khác. Có rất nhiều cách cầm các dụng cụ khi vẽ.

Các vị trí khi vẽ

Muốn vẽ tốt thì bạn phải chắc chắn rằng vị trí mình đang vẽ rất thoải mái – hãy tìm cho bạn một vị trí phù hợp nhất bằng cách thử nhiều vị trí khác nhau. Việc sử dụng giá vẽ sẽ rất thuận tiện khi bạn sử dụng màu nước vì nước sẽ chảy xuống giấy vẽ và từ đó bạn sẽ kiểm soát được cường độ màu sắc mình vẽ.

Dụng cụ và các phương tiện vẽ

Đây là một bộ dụng cụ vẽ màu hoàn chỉnh được lựa chọn tốt nhất từ cửa hàng họa phẩm hoặc văn phòng phẩm. Là một họa sĩ, bạn luôn muốn được dùng loại tốt nhất nhưng đôi khi cũng có thể dùng loại bình thường cũng được.

0976984729