Đại học Mỹ thuật công nghiệp

Hoc ve - Ký họa MTCN ( phần 2) Thực tập mỹ thuật cơ sở là bài học thực hành mỹ thuật cơ bản để sinh viên học hỏi từ môi trường sống những dáng dấp đường nét, cấu trúc, màu sắc và các hình thái thể hiện, thẩm mỹ sinh động từ cuộc sống tự nhiên. Đời sống tự nhiên luôn đa dạng và phong phú, nó tạo ra nhịp điệu, tiết tấu, màu sắc hài hòa của sự sống ngàn đời, là quy luật của mọi quy luật. khám phá và ghi chép từ thực tiễn cuộc sống tự nhiên cũng là khám phá quy luật vận động và nhận thức thẩm mỹ. Thiên nhiên luôn là người thầy vĩ đại, sẵn sàng tiếp nhận và ban tặng cho ta nguồn cảm xúc hình tượng,lòng khát khao và đam mê nghiên cứu , sáng tạo nghệ thuật

Hoc ve - Ký họa MTCN ( phần 3) Thực tập mỹ thuật cơ sở là bài học thực hành mỹ thuật cơ bản để sinh viên học hỏi từ môi trường sống những dáng dấp đường nét, cấu trúc, màu sắc và các hình thái thể hiện, thẩm mỹ sinh động từ cuộc sống tự nhiên. Đời sống tự nhiên luôn đa dạng và phong phú, nó tạo ra nhịp điệu, tiết tấu, màu sắc hài hòa của sự sống ngàn đời, là quy luật của mọi quy luật. khám phá và ghi chép từ thực tiễn cuộc sống tự nhiên cũng là khám phá quy luật vận động và nhận thức thẩm mỹ. Thiên nhiên luôn là người thầy vĩ đại, sẵn sàng tiếp nhận và ban tặng cho ta nguồn cảm xúc hình tượng,lòng khát khao và đam mê nghiên cứu , sáng tạo nghệ thuật

Màu sắc áp dụng trong tả thực và trang trí. Trong thực tế, những mầu ấy được áp dụng cụ thể vào cuộc sống như : - Diễn tả những màu của thực tế thiên nhiên. – Làm thỏa mãn nhu cầu về thẩm mỹ con người, cụ thể trong những trang trí nói chung như bìa sách, khẩu hiệu, hội trường, ấm, chén,vải lụa….. Vậy thì cách áp dụng màu sắc trong hai mặt này phải khác nhau, bởi vì cái trên thiên nhiều về diễn tả nội tâm và cái dưới chú ý về hình thức

Hoc ve - Ký họa MTCN ( phần 4)

Học vẽ tranh, Kí họa cảnh theo sở thích. Xung quanh chúng ta biết bao nhiêu cảnh vật sinh động, gần gũi như khóm chuối, rặng tre, bờ ao, đường phố, cổng làng, một xóm nhỏ, một góc vườn…. Vẻ đẹp của thiên nhiên đã từng đi vào thơ ca, nhạc, họa.

Những phương tiện vẽ hình họa và cách sử dụng Dùng loại bút chì mềm 2B, 3B, 4B, lõi to vì dễ vẽ, dễ tẩy. Vẽ một thời gian đã quen có thể chuyển sang dùng than. Lấy cành liễu, dâu , dâm bụt, xoan đốt thành than. Ba loại cành trên mềm, phác hình, đánh bóng tốt, cành xoan rắn dùng để vẽ hình được cụ thể. Cách làm than : lấy ống sữa bò, một đầu không có nắp, dùng đinh đục thủng xung quanh bằng nhiều lỗ. Cành liễu, cành dâu, dâm bụt hoặc xoan phải khô, chặt ngắn bằng bề cao của ống sữa bò, bó lại nhét vào ống và đổ thêm cát vào ống , xong lấy đất cát chát kín đầu không có nắp.

Tranh sơn mài Việt Nam - Phần 1,tranh sơn mài cùng với tranh lụa đã làm nên cái khởi sắc và cũng là bộ mặt của nghệ thuật tạo hình Việt Nam đương đại kể từ những năm 30 trở lại đây. Nếu tranh lụa mở đầu một cách hanh thông, khẳng định ngay chỗ dứng trên thế giới thì tranh sơn mài phải trải qua một thời kỳ dài mò mẫm và phải được nhiều người tâm thành chung lưng đấu cật mới làm cho tranh sơn mài cất cánh và mở chân trời sáng tạo rộng lớn chưa lường hết được. Ngay từ những năm đầu tiên mới thành lập, Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương đã đón những nghệ nhân có tay nghề cao về sơn ta để lập xưởng ngay trong trường chuyên thực hiện các bài tập trang trí xuất sắc của sinh viên nhà trường. Chính tại xưởng sơn ta của trường Cao đẳng mỹ thuật Đông Dương một số sinh viên Việt Nam có óc tò mò khoa học , trong giờ trang trí, đã cộng tác thân thiết với một số nghệ nhân giàu kinh nghiệm để đưa sơn ta từ một chất liệu đơn thuần trang trí dần dần trở thành một chất liệu có những khả năng biểu đạt nghệ thuật. Bác phó Thành ( Đinh văn thành) là một trong những nghệ nhân mà tên tuổi được giới họa sĩ làm tranh sơn mài trọng vọng do tay nghề cao, do lương tâm nhà nghề và còn do luôn sẵn sàng lao vào các cuộc phưu lưu với các cuộc gợi ý của hạo sĩ để mở rộng hơn nữa những khả năng của sơn ta vượt ra khỏi khuôm khổ đã định vị của một nghề cha truyền con nối từ bao đời nay.Thuật ngữ sơn mài là một thuật ngư mới mẻ ra đời từ những năm 30, tiếng Pháp là laque poncee dùng trong trường Cao Đẳng mỹ thuật Đông Dương .

Tranh sơn mài Việt Nam - Phần 3, nhiều họa sĩ có những tác phẩm để lại dấu ấn cho nghệ thuật tranh sơn mài Việt Nam : Trần Văn Cẩn với Tát nước đồng chiêm, Nguyễn Sáng với kết nạp đảng ở Điện biên phủ, Nguyễn đức Nùng với bình minh trên nông trang, Huỳnh văn thuận : Thôn vĩnh mốc , Trần đình thọ : tre, Nguyễn văn Tý : nhà tranh gốc mít , Văn bình : vịnh hạ long, Lê trí Dũng : cổ tích, Doãn Tuấn : hội làng bán thóc, Huỳnh phương Đông : măt trận phía nam cầu chữ y, Thái Hà : Trong rừng u minh, Nguyễn HIêm : qua cầu khỉ, Nguyễn Khang : hữu nghị , Kim Đồng : lò nồi thủ công..........

Tranh sơn mài Việt Nam - Phần 2. Khi so sánh những bức sơn mài của Nguyễn Gia Trí vẽ năm 39 và năm 44, Nguyễn Đỗ Cung đã thốt lên : Đen đỏ vàng. Với những màu hơn kém nhau chút ít của nghề sơn, họa sĩ đã cho ta cuộc sống mà sự giàu sang tương tự như cuộc sống của ta. Còn gì khô sượng bằng vỏ trứng gà giữa mấy màu , đen , đỏ. Vỏ trứng đã thành ánh sáng nhễ nhại và huyền diệu trên thân thể của một thiếu nữa mặc áo đỏ đã tưng bừng đi ra cũng mặc áo xám xanh. Áo xám xanh này chỉ có sơn đen và vỏ trứng gà. Người ta đã quên chất sơn, quên đầu đề, quên hết mà để tưởng được sống giàu sang cảnh họa sĩ Nguyễn gia trí.

Giáo trình dạy thiết kế hiện đại - ( phần 1 ) thiết kế đồ án bố cục đồ án

Giáo trình dạy thiết kế hiện đại - ( phần 2 ) Cấu thành mặt phẳng Việc tạo hình nghệ thuật, trong nhiều lĩnh vực hiện đại được ứng dụng rất dài, nó là môn dạy cơ bản và tất yếu cho kiến thức chuyên nghiệp về thiết kế ứng dụng. Cấu thành ( tạo hình ) là một hoạt động tạo hình là một phương pháp tư duy kết hợp giữa tư duy hình tượng và tư duy lô gich. Định nghĩa về cấu thành tạo hình: tức là lấy yếu tố hình thái hay các loại hình thái và vật liệu làm chất liệu, sắp xếp tổ hợp theo thứ tự theo giác quan hóa từ lực học và lực hoạc về tinh thần . Qúa trình tổ hợp cũng là quá trình cấu thành không ngừng phân giải rồi tiến hành tổ hợp một cách không ngừng, sẽ được nhiều dạng cấu thành sắp xếp. Bởi vậy chỉ cần lý giải là do các điểm chấm đường nét và điểm tạo thành hình học, nếu bỏ qua việc luyện tập một cách thoát rời vật liệu , công nghệ và coi nhẹ việc học được mọi công năng thì là phiến diện. Cấu thành đương nhiên là một phương pháp của việc tạo hình , bởi lẽ giác quan con người không thể tiếp thu chỉ một hình thái riêng rẽ mà nó được ghi vào nhãn quang con người cả bối cảnh xung quanh nó, do vậy sáng tạo hình thái đương nhiên ngoài bao gồm bản thân hình thái ra, hình thái với con người, hình thái với hình thái và lập trường tâm lý. Để đi sâu vào tạo hình ( hình thái, màu săc, cơ chế )và những quy luật cơ bản về tạo hình. Nắm rõ được mục đích đó rồi sẽ dễ cho việc tạo hình phẳng nó không chỉ giới hạn việc tạo hình, nó sẽ bao gồm cả hình thái tự nhiên đến hình thái trừu tượng, tạo thành một nội dung toàn diện cho việc thết kế mặt phẳng được tổ hợp từ đồ án.

Giáo trình dạy thiết kế hiện đại - ( phần 3 ) Cấu thành mầu. Sự cấu tạo thành màu là do các nhà nghệ thuật tuân thủ theo quy luật khoa học tự nhiên và quy luật nghệ thuật mà lên màu đồ họa có chủ đích và có ý thức để tổ hợp hình thành. Nhằm đạt được định nghĩa thuần túy tự nhiên một cách siêu việt, từ đấy khiến hco màu sắc càng biểu đạt được tính chủ quan , tính chất trừu tượng và lý tưởng hóa vân vân, đó lại là đặc tính của thị giác. Sau cường điệu hóa về màu sắc mang lại tác dụng đặc biệt trong tạo hình nghệ thuật.

Giáo trình dạy thiết kế hiện đại - ( phần 4 ) Cấu thành hình lập thể khối Đầu thế kỷ này một số nhà thiết kế và nhà nghệ thuật như Crulopess, Khatinks ky , Tuspher…v…v.v. đem giáo trình cấu thành học thuyết vào viện thiết kế Paohas, hiện nay chúng ta học tập 3 loại cấu thành được bắt đầu sắc lập chính tại viện Pachos. ( Cấu thành mặt phẳng, cấu thành màu sắc, cấu thành hình khối). Sau thế chiến lần thứ 2 cho đến ngày nay, việc thiết kế cấu thành phát triển một cách nhảy vọt, lĩnh vực được thể hiện cũng không ngừng rộng mở, đầu những năm 80 của thế kỷ này nước ta đã lựa chọn một nhóm nhà giáo dục nghệ thuật sang Đức, Nhật để học tập về sự cấu thành rồi sau đó đem những kiến thức về cấu thành học giảng dạy tại các viện thiết kế nghệ thuật trong nước, trong giảng dạy có thêm phần thực tiễn , mang lại hiệu quả rất tốt đẹp.

Giáo trình dạy thiết kế hiện đại - ( phần 5 ) Cấu trúc chữ

Giáo trình dạy thiết kế hiện đại - ( phần 7 ) ứng dụng in ấn. Một số khái niệm về in ấn Thông tin - Tư vấn về in ấn, quảng cáo In offset, flexo, ống đồng ... v.v... là những khái niệm còn xa lạ đối với rất nhiều người, tuy nhiên để hiểu những vấn đề cơ bản của kỹ thuật in đó và các phương pháp in chính hiện nay cũng không phải là gì ghê gớm lắm. 1. In typo: Đây là phương pháp in.. đầu tiên và cổ xưa nhất, được phát minh bởi người Trung Quốc nhưng người Đức (Johan Gutenberg) mới là người được công nhận là ông tổ ngành in. Và nước ứng dụng đại trà thành công in typo nhất cho đến ngày hôm nay là Việt Nam với công ngh ệ in trên ... tường hay còn gọi là công nghệ in "KHOAN CẮT BÊ TÔNG" nổi tiếng. Về nguyên lý, in typo là phương pháp in cao, tức là trên khuôn in typo, các phần tử in (hình ảnh, chữ viết) nằm cao hơn các phần không in. Khi in, chúng ta chà mực qua bề mặt khuôn in, các ph ần tử in nằm cao hơn nên sẽ nhận mực và sau đó khi ép in, mực sẽ truyền qua bề mặt giấy in tạo thành hình ảnh, chữ cần in. Một ví dụ gần gũi đó là con dấu (mộc), trên con dấu hình ảnh được khắc nổi cao hơn phần xung quanh, khi đóng dấu ta sẽ ấn nó vào tăm-bông để lấy mực, sau đó đóng "kịch" một phát thế là xong. Khuôn in typo cũng được khắc nổi lên như con dấu, tuy nhiên nó được chế tạo từ kim lọai (hợp kim chì) bằng quá trình ăn mòn axít, các chữ viết thì được đúc thành các con chữ riêng lẻ, sau đó sẽ được sắp lại bằng tay thành từng bộ khuôn của từng trang sách (cho nên mới gọi là công đọan sắp chữ). Phương pháp in typo sắp chữ hiện nay không còn được sử dụng do sản lượng thấp, lạc hậu và độc hại (chữ in được đúc từ hợp kim chì là một kim lọai độc hại) nên đã được thay thế bằng nhiều phương pháp hiện đại hơn.