Đại học Mỹ thuật công nghiệp

Mỗi bộ sưu tập, mỗi sản phẩm thời trang luôn ẩn trong mình một ý niệm, cảm hứng hay tinh thần mạnh mẽ. Và hội họa luôn là nguồn cảm hứng dồi dào cho các nhà thiết kế.

Nước Việt ta đã trải qua vô số thời kỳ lịch sử gắn với các giai đoạn phát triển cụ thể về bản sắc văn hoá, phong tục tập quán. Đặc biệt trang phục của người Việt trong từng giai đoạn đã tạo nên những dấu ấn rất riêng, đặc biệt là trang phục của người phụ nữ.

Nghệ thuật dân gian và nghệ thuật hiện đại có quan hệ mật thiết với nhau, đặc biệt là trong lĩnh vực thiết kế hiện đại, các nhà thiết kế luôn vận dụng sáng tạo theo phong cách thiết kế này.

Do yếu tố văn hóa lịch sử, điều kiện các dân tộc không giống nhau nên mỗi hình ảnh dân gian mỗi nước cũng mang phong cách khác nhau.

ví dụ logo mang ý nghĩa kép được lồng ghép một cách khéo léo thể hiện tiêu chí của doanh nghiệp hoặc diễn đạt tên của nó một cách trực quan và thông minh.

Sản phẩm trong quá trình sử dụng luôn gắn liền với bao bì, xem bao bì như là một sự phục vụ của sản phẩm là đặc điểm quan trọng của bao bì.

Tất cả sự đa dạng của nghệ thuật thị giác ngày nay là như vậy, nhưng cũng đơn giản, vì tất cả đều bắt đầu từ vẽ một cái gì đó lên tờ giấy. Nên nhờ có vẽ mà ta hiểu được các nghệ thuật thị giác như thế nào.

Chúng ta thường thấy những màu sắc bắt mắt trong các bức tranh sơn dầu cũ trưng bày tại bảo tàng nghệ thuật. Những bức tranh thời kỳ đầu Phục Hưng có đầy đủ các sắc thái màu như ngọc.

Dưới thời Trung Cổ, nề họa vẫn tiếp tục được duy trì, nhưng không có nhiều thay đổi đáng kể và chỉ có chuyển biến rõ rệt khi các họa sĩ Phục Hưng, tiên phong là Giotto bắt đầu vẽ các nhân vật với xu hướng hiện thực hơn trước.

Nề họa, ở phương Tây có tên là “fresco”, là một hình thức của tranh trang trí nội ngoại thất. Phương pháp này sử dụng hạt màu nghiền với nước vẽ lên trên bề mặt của vữa ướt.

Trong hội họa, có hai khái niệm đòi hỏi kỹ thuật cao, là “sfumato”- một kỹ thuật thường được thiên tài Leonardo de Vinci sử dụng để tán màu tạo ra hiệu ứng màu khói cực kỳ mỏng mịn, và kỹ thuật “chiaroscuro” - tạo sự tương phản giữa hai mảng sáng tối.

Danh từ design có xuất xứ từ chữ disegno của tiếng Latinh, có từ thời Phục hưng, có nghĩa là phác thảo, thuật vẽ, thiết kế, bản vẽ và là cơ sở của mọi nghệ thuật thị giác, công việc của sự sáng tạo.

Giống như những lỗ đen trong vũ trụ, các bức tranh đen tuyền của Reinhardt chứa đựng mọi thứ - không gian, thời gian, năng lượng, vật chất, ánh sáng - tuy nhiên nó lại cũng không chứa một thứ gì cả.

"Hội họa chỉ là hiệu ứng gây bởi ánh sáng và bóng tối, tức chiaroscuro.”

Một bức vẽ có sắc độ không chỉ bao gồm những đường viền, nó còn cần những vùng sáng, tối khác nhau. Việc đặt để những sắc độ vào bức vẽ được gọi là đánh bóng và hoàn toàn có thể thay đổi “nhan sắc” tranh của bạn.