Màu sắc trong thiết kế thời trang
Xã hội hình thành ý nghĩa cho màu sắc xuất phát từ các yếu tố tự nhiên, tôn giáo, chính trị cho đến thuần túy cảm xúc. Các ý nghĩa này thường khác biệt giữa các nền văn hóa, với tính biểu tượng được ấn định riêng biệt; màu đỏ trong văn hóa Trung Quốc ngụ ý sự may mắn và thịnh vượng, trong khi xã hội phương Tây cảm nhận hiểm họa khi sử dụng màu này trên biển báo giao thông. Màu sắc biểu thị sự tang tóc bao gồm từ vàng ở Ai Cập, đến đen ở Mỹ, xanh lam ở Iran, đỏ ở Nam Phi và tím ở Thái Lan.
Thường thì các liên tưởng đương đại của chúng ta về màu sắc bắt nguồn từ lịch sử; màu xanh lam được các công chức La Mã cổ đại mặc và do đó đã được áp dụng cho đồng phục cảnh sát ngày nay, và màu tím được coi là màu hoàng gia do các luật chi tiêu được ban hành vào thời cổ đại cho phép chỉ giới quý tộc mặc màu sắc đắt đỏ này, vốn được chiết xuất một cách công phu từ một loại sò được tìm thấy ở Địa Trung Hải.
Cũng như từng màu riêng lẻ, các tổ hợp màu cũng có thể mang ý nghĩa văn hóa. Màu đỏ và xanh lục từ lâu đã tượng trưng cho ngày lễ Giáng Sinh; màu đỏ, trắng và xanh lam ở nhiều nền văn hóa biểu thị cho lòng yêu nước và, ở một mức độ nào đó, chủ nghĩa bảo thủ; màu đỏ, cam, vàng và nâu báo hiệu sự chuyển mùa sang thu; màu trắng và xanh nước biển từ lâu đã gắn kết với các chủ đề hàng hải; và sự kết hợp giữa màu vàng với màu thực khách cảm giác thèm ăn về mặt tâm lý.
Nhà thiết kế sử dụng màu sắc để làm nổi bật hiệu ứng cảm xúc và chủ đề của bộ sưu tập. Các mảng màu bão hòa, đơn sắc trong bộ sưu tập này nhấn mạnh hình thể điêu khắc và chi tiết đường may.
Màu sắc và ý nghĩa thường được liên tưởng:
- Trắng: Sự tinh khiết, sự đầu hàng, sự thật, hòa bình, ngây thơ, đơn giản, vô trùng, lạnh lẽo, cái chết, hôn nhân (văn hóa phương Tây), sinh nở, sự trinh trắng.
- Đen: Trí tuệ, nổi loạn, bí ẩn, hiện đại, quyền lực, tinh tế, trang trọng, thanh lịch, cái ác, cái chết, hiệu ứng thon gọn (tời trang), huyền bí.
- Xám: Thanh lịch, bảo thủ, tôn trọng, trí tuệ, tuổi già, buồn chán, tẻ nhạt, ô nhiễm, trung lập, trang trọng, thờ ơ, suy tàn, quân sự, giáo dục, sức mạnh.
- Đỏ: Đam mê, sức mạnh, năng lượng, tình dục, tình yêu, lãng mạn, tốc độ, nguy hiểm, tức giận, cách mạng, giàu có (Trung Quốc), hôn nhân (Ấn Độ).
- Cam: Hạnh phúc, năng lượng, cân bằng, sức nóng, nhiệt huyết, sự vui tươi, cảnh báo, mùa thu, khao khát, lạc quan, đạo Tin lành, sự sung túc.
- Vàng: Niềm vui, hạnh phúc, mùa hè, hèn nhát, bệnh tật, nguy hiểm, tham lam, nữ tính, tình bạn. [Trong thời chiến, ruy-băng vàn tượng trưng cho niềm hy vọng quân nhân trở về].
- Xanh lục: Thiên nhiên, sinh sản, tuổi trẻ, thiếu kinh nghiệm, môi trường, giàu có, hào phóng, ghen tỵ, bệnh tật, tham lam, phát triển, sức khỏe, ổn định, lắng dịu, khởi đầu mới.
- Xanh lam: Nước, đại dương, hòa bình, đoàn kết, điềm tĩnh, mát mẻ, tự tin, bảo thủ, trung thành, đáng tin cậy, lý tưởng, trầm cảm, nỗi buồn.
- Tím: Quý tộc, đố kỵ, tâm linh, sáng tạo, bí ẩn, trí tuệ, lòe loẹt, phóng đại, rối rắm, kiêu hãnh, bất ổn.
- Nâu: Thiên nhiên, trù phú, mộc mạc, truyền thống, cục mịch, dơ bẩn, tẻ nhạt, ô uế, nặng nề, nghèo đói, thô ráp, đất đai, sự thoải mái.
1. Lý thuyết màu sắc: Việc nắm các nguyên lý nền tảng của lý thuyết màu sắc sẽ giúp ta có cơ sở vững chắc để truyền đạt ý tưởng và ý niệm ở định dạng hai chiều và ba chiều. Mặc dù các nhà thiết kế không chọn bảng màu dựa trên khoa học về màu sắc, điều quan trọng là cần nắm các mối quan hệ cơ bản có thể tạo ra hiệu quả tối đa, nhất là khi pha trộn sơn hoặc các phương tiện khác để minh họa các mẫu thiết kế.
- Màu cơ bản: Đỏ, vàng và xanh lam. Đây là các màu không thể được tạo ra bằng cách kết hợp bất kỳ màu hoặc sắc độ nào khác. Màu sơ cấp được sử dụng để tạo ra tất cả các màu khác.
- Màu thứ cấp: Xanh lục, cam và tím. Các màu này được tạo ra bằng cách pha trộn hai màu cơ bản.
- Màu bậc ba: Vàng cam, đỏ cam, đỏ tím, lam tím, lam lục và vàng lục. Các màu này được tạo ra bằng cách pha một màu cơ bản với một màu thứ cấp.
- Màu bổ túc: Đỏ/lục, cam/lam và tím/vàng. Đây là những cặp màu nằm đối diện nhau trên vòng tuần hoàn màu. Việc đặt hai màu bổ túc cạnh nhau sẽ tạo ra hiệu ứng rực rỡ tối đa.
- Màu tương đồng: Các màu nằm cạnh nhau trên vòng tuần màu mưới hai phần tử.
- Sắc nhu (tint): Màu được pha trộn với màu trắng.
- Sắc trầm (shade): Màu được pha trộn với màu đen.
- Tông (tone): Thuật ngữ chung để mô tả mức độ của sắc trầm hoặc sắc nhu.
- Sắc (hue): Sắc độ hoặc biến thể cụ thể của một màu.
- Lớp màu thời gian (patina): Bề mặt hoặc chất liệu bề mặt của màu, thường liên quan đến quá trình lão hóa.
- Sắc tố (chroma): Độ thuần khiết của một màu so với xám.
- Độ bão hòa (saturation): Độ thuần khiết và mật độ của màu.
* Màu sắc theo mùa:
Tô màu cho cảm xúc
Các nhà thiết kế thời trang thường dựa vào một bảng màu truyền thống gắn liền với các mùa bán hàng hoặc các đợt giao hàng. Màu sắc, cùng với phom dáng, chất liệu vải và hiệu ứng bề mặt, giúp báo hiệu sự thay đổi của mùa và thu hút người tiêu dùng mua hàng. Nhiều nhà thiết kế làm việc trong một bảng màu vải cụ thể cho từng đợt giao hàng, và đồng thời chú trọng đến việc dòng chảy màu sắc chuyển tiếp hài hòa từ đợt này sang đợt khác trong không gian trưng bày. Ví dụ, một màu nhấn như đỏ ruby trong đợt giao hàng mùa thu đầu tiên, nằm cạnh các màu cốt lõi như màu lông lạc đà và xám than, có thể xuất hiện trở lại và chiếm ưu thế nhiều hơn trong đợt giao hàng thứ hai, khi các màu cốt lõi chuyển sang xanh nước biển và trắng ngà. Các màu được liệt kê trong bảng chỉ là ví dụ; sự biến thiên sẽ xảy ra dựa trên xu hướng, thị trường mục tiêu và số lần giao hàng trong một mùa. Ví dụ, các nhà thiết kế cho thị trường vị thành niên có thể tránh các màu mùa thu truyền thống như xám hoặc nâu xám, vì khách hàng của họ không phản ứng tích cực với một bảng màu chín chắn như vậy, mà thích các màu tươi sáng hơn. Ngược lại, mặc dù nhà thiết kế có thể giao một đợt hàng màu xám, một mùa có nhiều đợt giao hàng với màu sắc ảm đạm như vậy có thể không phù hợp.
Một ngoại lệ quan trọng đối với cách hoạch định này là phân khúc thị trường thời trang thiết kế và thời trang cao cấp. Thông thường, các thị trường này thường dẫn dắt xu hướng cho các thị trường giá thấp hơn, và đôi khi có thể bỏ qua các bảng màu truyền thống để theo đuổi tầm nhìn riêng cho bộ sưu tập.
Màu sắc đóng vai trò then chốt trong cách ta trải nghiệm bộ sự tập về mặt cảm xúc. Tâm trạng trẻ trung của nhóm thiết kế này đươc thể hiện thành công qua bảng màu bão hòa, cách phối màu độc đáo và sự chuyển tiếp màu sắc được sắp đặt khéo léo.
Màu sắc thường được dùng làm màu theo mùa, không nhất thiết đều có mặt trong cùng bộ sưu tập:
- Chuyển tiếp: Nâu, xanh ô liu, bí ngô, nam việt quất, vàng đất, kaki sẫm, xám than, nâu xám, đen, nâu sô cô la, các màu đậm và giàu sắc độ.
- Lễ hội: Các màu ánh kim như bạc, vàng và đồng; màu sâm panh; trắng ngà; đen các tông màu đá quý như xanh sapphire, đỏ ruby, xanh ngọc lục bảo.
- Nghỉ dưỡng / trước xân: Các màu pastel nhẹ, trắng, xanh nước biển, đỏ cherry, xanh lục tươi, nâu vàng nhạt.
- Xuân: Các màu sáng như vàng, xanh lục tươi, chàm, tím, xanh nước biển,. kaki nhạt.
- Hè: Trắng, các màu sáng, bão hòa.
Ngủ đông
Phom dáng kén, vải quấn và vải độn mang lại cảm giác ấm áp và thoải mái trong bộ sưu tập đậm chất hữu cơ này. Các màu đồng tông nhấn mạnh độ rủ, và các loại vải có hiệu ứng xúc giác cao cùng tỷ lệ quấn kén mang lại vẻ ngoài tinh tế về sự bảo vệ và an toàn.
Hướng về tương lai
Một số nhà thiết kế đăng ký các dịch vụ dự báo xu hướng để dự đoán màu sắc sẽ thịnh hành trong mùa sắp tới. Cách sử dụng dự báo như vậy của nhà thiêt kế rất cá nhân, dự đoán xu hướng có thể trở thành cơ sở của bộ sưu tập hoặc chỉ đơn thuần là điểm nhấn.
2. Các công ty dự báo:
Dưới đây là danh sách một số công ty dự báo xu hướng có ảnh hưởng và được công nhận nhiều nhất.
- TREND UNION: Dưới sự điều hành của Li Edelkoort Union xuất bản sách xu hướng theo mùa và ccs bài thuyết trình nghe nhìn cho ngành ệt may và thời trang. Trend Union cũng dự báo cho các thị trường thiết kế nội thất, bán lẻ và sức khỏe / phong cách sống. Văn phòng của họ có ở năm châu lục, cho thấy sự hiện diện bao quát trong cộng đồng thiết kế toàn cầu.
- PROMOSTYL: Là cơ quan dự báo xu hướng toàn cầu có trụ sở chính tại Paris, tổ chức này tập trung vào các xu hướng phong cách sống bằng cách đưa ra nghiên cứu về các định hướng màu sắc và phom dáng. Tồn tại gần 40 năm, cơ quan này nổi tiếng với việc cân bằng giữa sự sáng tạo và tính thương mại, và phục vụ các ngành như may mặc, mỹ phẩm và ô tô.
- PECLERS: Trong gần ba mươi năm, Peclers Paris đã cung cấp ấn phẩm dự báo xu hướng trên toàn cầu. Với văn phòng tại New York, Los Angeles, Miami và Canada, Peclers cung cấp các ấn phẩm tập trung vào nhu cầu và mong muốn của người tiêu dùng trong các lĩnh vực thời trang, nội thất và thiết kế công nghiệp.
- WORLD GLOBAL STYLE NETWORK (WGSN): Là một trong các trang web thời trang lớn nhất, WGSN cung cấp thông tin phong phú trong tất cả các thị trường thiết kế thời trang và đưa ra nghiên cứu hiện thời từ khắp thế giới. Họ đặt văn phòng tại London, New York, Los Angeles, Madrid, Cologne và Tokyo.
- PANTONE: Là một trong các dịch vụ màu sắc hàng đầu thế giới, Pantone cung cấp hệ thống màu cho nhiều ngành công nghiệp. Thường được giới thiết kế sử dụng như tiêu chuẩn phổ biến toàn cầu để tạo bản in hoặc các lô nhuộm vải, sách của họ được dùng khắp thế giới trong các lĩnh vực như dệt may, công nghệ kỹ thuật số và thiết kế công nghiệp.
* Dự báo xu hướng: Các nhà thiết kế phải liên tục vận dụng giác quan thứ sáu để biết hành vi của người tiêu dùng sẽ phát triển như thế nào và nhu cầu của khách hàng sẽ ra sao. Những màu nào sẽ được chuộng? Kiểu dáng mới nào sẽ xuất hiện và chúng sẽ (không) giống với mùa trước ra sao? Mùa này sẽ thiên về may đo hay phong cách tự nhiên? Các bảng màu vải sẽ thể hiện các mối quan hệ màu sắc dạng đồ họa và chất liệu đầy ấn tượng hay sẽ tinh tinh tế và đồng tông hơn?
Để hỗ trợ các nhà thiết kế tự quan sát và suy đoán, các dịch vụ dự báo cung cấp nghiên cứu được thực hiện bài bản, xem xét các người tiêu dùng và các thay đổi toàn cầu, mà đều có ích cho nhà thiết kế. Việc giữ cho thương hiệu có bản sắc nhất quán là cần thiết, nhưng việc duy trì tính cập nhật của thiết kế trong bối cảnh thời trang luôn thay đổi cũng rất quan trọng.
* Xu hướng thời trang và tính thích ứng: Cao hay thấp?
Khi xét tính thích ứng của xu hướng thời trang ngày nay, và liệu nhà thiết kế có đi theo xu hướng, cần giải quyết các mối quan tâm lớn hơn. Điều đáng xem xét là tốc độ các vấn đề toàn cầu ảnh hưởng đến thời trang ngày nay trái ngược với thời kỳ tiền Internet, thời gian xu hướng tồn tại và chiếm lĩnh thị trường có thể cho thấy rõ mức đô công chúng dễ dàng tiếp cận thông tin kịp thời.
Ngày càng có nhiều đổi thay trong thời trang diễn ra với tốc độ quá nhanh giữa các mùa, đến độ xu hướng này vừa được công nhận đã bị thay thế bởi xu hướng khác, làm lu mờ bất kỳ một cu hướng đích thực nào đang biểu thị đáng kể trên thị trường. Liệu các xu hướng có tiếp tục còn phù hợp khi Internet ngày càng phát triển mạnh mẽ và khả năng tiếp cận thông tin của công chúng ngày càng tăng?
Về chủ đề này, lại còn câu hỏi thị trường toàn cầu đã bị thay đổi ra sao bởi mức độ tinh tế ngày càng cao của công chúng, mà họ hiện có thể tiếp cận với thiết kế giá cả phải chăng? Khi các nhà mốt cao cấp như Comme des Garcons thiết kế cho các công ty thời trang nhanh như H&M, điều này ảnh hưởng ra sao đến sản phẩm tiêu dùng đại chúng, những người hiện tiếp cận nhiều hơn và nhận thức cao hơn về thiết kế? Liệu các nhà thiết kế có duy trì được lượng người hâm mộ trung thành cho các bộ sưu tập giá cao của họ khi sản phẩm “thiết kế cao cấp” giá cả phải chăng hơn được đưa ra cho công chúng?
* Màu sắc như nguồn cảm hứng:
Tương lai thời trang khoa học viễn tưởng
Sự tương phản bất ngờ giữa họa tiết hoa hữu cơ và màu sắc hóa học tổng hợp làm nổi bật chủ đề hành tinh mong manh của chúng ta trong bộ sưu tập này.
Từ gam màu nâu cháy, đỏ thẫm alizarin và cam rực rỡ của miền Tây Nam nước Mỹ, đến mối quan hệ tinh tế của sắc trắng nhạt xuất hiện trong sông băng, những màu được đúc kết từ nghiên cứu và bảng cảm hứng sẽ giúp cho bộ sưu tập không chỉ có màu sắc tham chiếu mà còn có cả tỷ lệ áp dụng màu. Mặc dù hình ảnh có thể cung cấp cho ta cơ sở vững chắc để lập bảng màu, vẫn luôn phải cẩn thận khi lựa chọn màu vì tính đặc thù của nó để đảm bảo nó tôn người mặc lên, thương mại tốt với tỷ lệ và phom dáng mà nó được áp dụng và đáp ứng thẩm mỹ của đối tượng khách hàng mục tiêu.
3. Ngữ cảnh màu sắc:
Hình dáng hoặc bề mặt: Một thiết kế thành công luôn ưu tiên hoặc hình khối, hoặc bề mặt nhưng không bao giờ cả hai cùng lúc. Các mẫu giày nổi bật với bề mặt đầy màu sắc và ngẫu hứng giữ vững vai trò điểm nhấn nhờ kiểu dáng và chi tiết được tiết chế đơn giản.
Khi xem lại phần nghiên cứu và bảng cảm hứng, hãy phân tích ngữ cảnh màu sắc:
- Các màu nào đóng vai trò cơ sở của bảng cảm hứng, và các màu nào tạo điểm nhấn?
- Tỷ lệ giữa các màu cơ sở và màu điểm nhấn là như thế nào?
- Có thể trích xuất ra bao nhiêu màu chủ đạo?
- Có bao nhiêu màu điểm nhấn được sử dụng? Chúng được sử dụng đồng đều hay theo tỷ lệ phần trăm khác nhau?
- Các màu ấy tạo ra tâm trạng và cảm xúc gì và liên quan đến chủ đề ra sao? Làm thế nào để ta nhấn mạnh điều này thông qua sự đa dạng / tương đồng về định lượng vải và sự phát triển phom dáng>
- Vị trí và hình dạng của một màu có mang lại cảm hứng cho thiết kế không?
- Các khác biệt về tông màu của hình ảnh có thể cho ta sự tham chiếu để phát triển chất liệu ra sao, như vải mỏng dính và vải đục, hình in và kỹ thuật nhuộm, cách phân lớp và các phương pháp khác để xử lý màu?
- Những chất liệu nào hiện diện và có thể gợi ý gì cho việc lựa chọn vải? Các chất liệu bề mặt được thể hiện với tỷ lệ ra sao? Chất liệu bề mặt có thể được dùng làm điểm nhấn ra sao?
4. Cân nhắc thực tiễn: Để hình thành bảng màu từ các mối quan hệ trong bảng cảm hứng, có một số quy trình ta có thể áp dụng.
Mã màu cứu hỏa: Các màu tham chiếu trực tiếp, chất liệu và chi tiết kim loại mang lại nét độc đáo và hấp dẫn cho các phụ kiện lấy cảm hứng từ trang phục lính cứu hỏa này.
- Xem xét khách hàng: Mặc dù một màu nào đó có thể trông tuyệt đẹp trong tranh, trên đồ nội thất hoặc thậm chí trong giấy dán tường, màu sắc mặc trên người sẽ trở thành một phần của thể chất và cá tính của người mặc.
- Xem xét tỷ lệ màu sắc: Màu vàng tươi có thể kết hợp với phom dáng lớn, như áo khoác trench, đối với nhà thiết kế này, nhưng nhà thiết kế khác lại thấy nó chỉ hợp để làm điểm nhấn nhỏ trong một họa tiết in hoặc lớp lót. Đôi khi không phải màu ấy trông không hợp mà do bối cảnh quanh nó.
- Xác định các mối quan hệ màu sắc: Khi cân nahwcs chất liệu vải cốt lõi làm cơ sở cho bộ sưu tập, hãy xác định các màu và tông màu này trước tiên để tạo cơ sở cho mọi màu khác. Các sắc trầm của be, xám, đen hoặc xanh nước biển là những màu cốt lõi phổ biến, và các màu tương đối sáng và / hoặc bão hòa hơn thường được dùng làm điểm nhấn. Với một số nhà thiết kế, nhất là thị trường cận cao cấp, công thức này vẫn khá nhất quán cho mỗi đợt giao hàng theo mùa, trong khi các nhà thiết kế khác thì bỏ qua màu sắc tham chiếu theo cảm hứng và dùng một bảng màu quen thuộc để có thể tính chỉnh bản sắc của mình một cách tinh tế hơn giữa các mùa.
- Thể hiện theo chủ đề và bối cảnh: Việc màu sắc được ngoại suy từ bảng cảm hứng để tạo nên bảng màu chuyển tải cảm giác mong muốn sẽ phụ thuộc rất nhiều vào bối cảnh. Màu ấy liên quan ra sao đến toàn bộ câu chuyện chất liệu? Có cần dùng một màu khác có tông màu tương tự để tạo độ chuyển tiếp màu không? Một bảng màu hài hòa sẽ thể hiện hiệu ứng cảm xúc tốt nhất, hay một bảng màu gồm các màu xung đột và cạnh trạnh sự chú ý sẽ hợp hơn?
- Các yếu tố trung gian: Khi một bảng màu vải gồm nhiều màu trơn rời rạc và thiếu sự liên kết, rất cần tạo ra yếu tố trung gian để hợp nhất chúng lại và tạo ra một câu chuyện thị giác hoàn chỉnh. Họa tiết in, vải kẻ sọc dệt hoặc in cho áo sơ mi, các kiểu thêu đa sắc, vải dệt kim jersey phối nhiều màu và thậm chí cả các bố cục đính hạt đều có thể đóng vai trò như một trục để kết nối các màu vốn không liên quan lại với nhau và tạo nên sự hài hòa cho cả nhóm.
Đoạn kết hoành tráng
Cách kết thúc phần trình bày của bộ sưu tập có thể theo hướng đẩy lên đến cao trào ở cuối với tỷ lệ màu sắc lớn, cực điểm hoặc tạo ra hiệu ứng vòng tròn khép kín bằng cách liên hệ với việc sử dụng màu sắc ở đầu chuỗi trình diễn.
* Nhịp điệu màu sắc: Khi xây dựng các bộ sưu tập đã được giải quyết tốt về hiệu ứng cảm xúc, bảng màu, họa tiết, định lượng vải và cơ cấu dòng sản phẩm, hãy xem xét các điểm nhấn màu sắc và bảng màu tổng thể luân chuyển giữa các bộ trang phục ra sao, và các món đồ có thể phối hợp với nhau ra sao, nhất là đối với trang phục tiện dụng, nơi khái niệm phối đồ là thiết yếu.
Tỷ lệ màu sắc, vị trí và chất liệu phải thay đổi giữa các trang phục để khách hàng có sự lựa chọn về cách phối các món đồ. Đối với một số kiểu dáng, màu nhấn có thể được dùng như tiểu tiết, mà hoàn toàn không nằm trong trang phục, như một chiếc túi xách. Với các kiểu dáng khác, màu nhấn có thể được dùng để tạo hiệu ứng mạnh mẽ hơn. Màu nhấn cũng có thể được dùng trong họa tiết in hoặc như sợi len áo được xoắn với càc màu trầm khác để tạo hiệu ứng ít mạnh mẽ hơn, hoặc trong một loại vải đặc biệt như lụa chiffon cho trang phục dạ hội, khi tỷ lệ màu lớn thường được dùng để tạo hiệu ứng kịch tính.
* Cân nhắc thực tiễn: Hãy đặt các câu hỏi sau đây khi phân tích nhịp điệu màu sắc của bộ sưu tập.
- Tỷ lệ màu sắc sẽ tạo nhịp như thế nào trong tiến trình của bộ sưu tập?
- Tỷ lệ màu sắc có gắn với đặc điểm của từng món trang phục không? Đây là món đồ phối lớp, phụ kiện, áo khoác ngoài, sản phẩm cốt lõi hay sản phẩm điểm xuyết? Điều này đáp ứng nhu cầu của khach hàng ra sao?
- Mức độ bão hòa màu sắc có cần được điều chỉnh cho các món lớn hơn hoặc cho các món đồ phối lớp hoặc điểm nhấn nhỏ hơn?
- Màu có thể dược dùng như màu trơn và trong hoa văn để thay đổi hiệu ứng thị giác ra sao?
- Bảng màu có duy trì sự thống nhất cho bộ sưu tập trên sàn bán hàng không?
- Màu sắc thay đổi ra sao trong các chất liệu bề mặt vải khác nhau? Nó có nổi hơn ở chất liệu này và dịu đi ở chất liệu kia không?
- Hình dạng hoặc vị trí của màu có thể được sử dụng như mô-típ để tạo sự gắn kết ra sao?
Từ ít đến nhiều
Hãy tạo nhịp cho tỷ lệ màu sắc khi các mẫu thiết kế tiến triển, sao cho tỷ lệ phần trăm màu sắc được sử dụng và vị trí của nó luôn thay đổi. Giống như mô-típ, nó giúp bộ sưu tập trở nên thống nhất, đặc biệt là trên sàn bán hàng.
So sánh
Khi lập cơ cấu hoàn chỉnh cuối cùng cho các dáng người, hãy đi từ từ trái sang phải, phân tích xem màu nhấn được sử dụng ra sao về tỷ lệ và vị trí trên cơ thể. Nhà thiết kế thường thực hiện bước này khi sắp xếp đội hình người mẫu, còn gọi là “thứ tự trình diễn (run of show).
- Nguồn: Theo sách “Tự học thiết kế thời trang”
của Steven Faerm (Tử Cẩm dịch) –
*Lưu ý: Toàn bộ nội dung bài viết được chúng tôi sưu tầm lại từ nhiều nguồn, có thể có sai sót một chút về nội dung và tác giả. Chúng tôi sưu tầm với mục đích dành cho các bạn sinh viên và người yêu nghệ thuật tìm hiểu và nghiên cứu. Chúng tôi không đăng bài để bán sách, bán nội dung hay bất cứ điều gì liên quan đến bài viết. Có những bài chúng tôi không tìm thấy tác giả, nếu tác giả nhìn thấy vui lòng liên hệ với chúng tôi để chỉnh sửa hoặc xóa bài viết (trường hợp tác giả không đồng ý). Người đọc nếu biết tên tác giả cũng xin vui lòng cung cấp cho chúng tôi để chúng tôi bổ sung lại. Trân trọng!
>>> Các yếu tố cần xem xét trong thời trang
