Cách vẽ màu keo của Blake liên quan chặt chẽ đến ngành chạm khắc nên tranh minh họa và màu nước của ông phụ thuộc vào nét vẽ phô diễn mọi đường nét trong tranh. Ông cũng tránh vẽ loại hình mờ, dày như các họa sĩ đồng thời dùng sơn dầu. Khi keo khô, nó sẽ bị giòn và nứt rạn.
Biết làm sạch cọ vẽ đúng cách là một kỹ năng quan trọng của người họa sĩ bởi bộ cọ vẽ tốt là một số trong những khoản đầu tư lớn và đôi khi tốn kém nhất mà bạn cần tới để bước vào nghề. Nguyên tắc vàng ở đây là bạn cần giữ cho chúng luôn ẩm ướt trong khi sử dụng và làm sạch chúng ngay khi nghỉ tay.
Màu nước (watercolour) là một loại vật liệu đa năng và linh hoạt có thể cho ra nhiều kết quả đa dạng. Còn được gọi là aquarelle (trong tiếng Pháp), nó là một kĩ thuật vẽ, tại đó phần màu sơn được làm từ hạt sắc tố (pigment) hòa tan trong nước.
Muốn trở thành họa sĩ, trước hết phải biết tạo hình, muốn tạo được hình thì trước hết phải học vẽ. Học vẽ có hai cách một là cứ vẽ, gặp đâu vẽ đấy, bắt chước người khác mà vẽ, dần dần cũng vẽ có được một số kinh nghiệm. Hai là phải học tập một cách có phương pháp dựa trên cơ sở khoa học.
Chủ nghĩa Ấn tượng thách thức một sự định nghĩa dễ dãi. Mặc dù giờ đây từ này được dùng để chỉ trào lưu nổi tiếng nhất trong giới nghệ thuật phương Tây, nó bắt nguồn như một từ có ý miệt thị - được dùng cho một cuộc triển lãm các tác phẩm bị xem là những phác thảo khó coi và không hoàn chỉnh.
Chọn len làm chất liệu cho tranh là ý tưởng mà Hồng Vân đã có dự định từ trước những ngày mới rời khỏi giảng đường trường Đại học. Sự lựa chọn giữa chất liệu và đề tài, lấy thiên nhiên, phong cảnh, hoa lá làm đối tượng để "thêu dệt" thật sự đã đem lại hiệu quả cho thể loại tranh thêu nghệ thuật.
Cũng giống như Claude Monet vùng Giverny, nhiều họa sĩ đương thời đã lấy cảm hứng trong công việc từ chính những xúc cảm thăng hoa nơi bản thân họ.
Chúng ta biết về họa sĩ này rất ít và không đáng tin mấy, nhưng cụ thể là ông đã thể hiện tài năng của mình qua việc lựa chọn sắc tố và véc-ni phủ bóng rất thận trọng. Họa sĩ ưa thích các màu đậm đà, nâu đỏ để tô nền, được mô tả như màu “da nâu vàng” đặc biệt dùng vẽ phong cảnh.
Jan Brueghel là một họa sĩ xuất chúng đầu thế kỉ 17, ông sống và làm việc tại Antwerp, Bỉ. Sinh ra trong một gia đình có truyền thống nghệ thuật nổi bật, Brueghel chuyên sâu về tranh phong cảnh và tĩnh vật với sự tỉ mỉ hoàn mỹ.
Giờ đây, vẽ chân dung không còn là nỗi ám ảnh với những bạn thiếu hoa tay với công thức đơn giản chưa từng có. Công thức mang tên Unko.
Ý tưởng thực chất là nội dung của một vấn đề được nêu ra cho một công việc cần thực hiện, nghiên cứu, thiết kế, sáng tác. Các thi sỹ sáng tác thơ phải có ý thơ, có tính tư tưởng, nhân văn...
“Không phải bàn tay làm nên bức tranh mà là con mắt, họa sĩ Auguste Renoir đã nói lên một quan niệm mà tất cả các họa sĩ bậc thầy trước ông đều đồng tình.
Manet đến với hội hoạ rất tình cờ. Thi trượt trường hải quân, chàng trai trẻ có cơ hội du lịch nhiều nơi. Chính trong thời gian du hành vòng quanh châu Âu, Manet đã có được nhiều cảm hứng và trải nghiệm thực tế để rồi sau này thể hiện rõ nét trong mỗi tác phẩm của ông.
Tranh sơn mài là một trong những di sản nghệ thuật và văn hóa quý của Việt Nam. Loại hình nghệ thuật này đã tồn tại và duy trì thông qua các biến động xung đột và chính trị. Không có gì là ngạc nhiên khi nói những bức tranh sơn mài mang đến cho hội họa đương đại của Việt Nam một bản sắc riêng biệt và được các nghệ sĩ lựa chọn.
Những người yêu công việc minh họa biết đến Shaun Tan trước The Lost Thing rất lâu. Anh đã luôn gắn với công việc vẽ minh họa từ khi còn rất trẻ, và danh sách giải thưởng anh có được từ sáng tác của mình trải dài trên nhiều trang giấy.
