Bảng chữ cái của Designer
Bảng chữ cái của Designer
Bảng chữ cái của Designer
Nếu phải chọn một hình ảnh để minh họa cho tầm quan trọng của bố cục, chúng tôi sẽ ví bố cục giống như khung xương sống của một thiết kế.
Tạo ra thiết kế đẹp không đơn thuần chỉ là cảm hứng hay một ý tưởng tuyệt vời, ngoài ra bạn cần hiểu biết các nguyên tắc cơ bản của chủ đề.
Cách vẽ một nụ hôn
Bài sưu tập từ hình khối nhân tạo
Dân đồ họa vẫn hay giấu nó vào những cảnh phim hay game như một trò đùa mà chỉ họ mới hiểu – cũng là sự kính trọng dành cho một ấm trà.
Ống kính vô tri vô giác, chỉ ghi lại một cách trung thực, hiện thể diễn biến trước mắt trong một khuôn khổ hai chiều của bức ảnh.
Nhạc sĩ sáng tác dựa trên các khuôn nhạc, họa sĩ vẽ truyện tranh dựa trên phân khung truyện tranh. Cũng như một bản nhạc có nhiều khuôn nhạc, truyện tranh là một tổng thể có “vần điệu” nhịp nhàng nhưng đòi hỏi bố cục và các tiểu tiết phải có kết cấu thật chặt chẽ nếu không nó sẽ làm ngắt quãng mạch cảm xúc của độc giả.
PHÁT BIỂU CỦA EISLER gợi nhớ phép ma thuật thủa ban sơ của hành động vẽ - điều chúng ta đã bàn tới trong phần Định hướng (Tại sao chúng ta vẽ). Trước khi đi vào phân tích các loại dấu vết căn bản, nên chăng cần có lời cảnh báo: Phép phân tích có thể làm tiêu vong ma thuật.
VẼ CÓ LẼ LÀ PHƯƠNG TIỆN ĐỊNH DẠNG CUỐI CÙNG - và cũng là phương tiện đầu tiên. Phát biểu này không phải là một ý kiến ngược đời, cũng chẳng hạ thấp bất cứ điều gì mà chúng tôi đã đề cập tới khi nói về vai trò quan trọng hàng đầu của vẽ trong việc sắp xếp các sự vật trong sự vận động.
Trang phụ kiện, trong đó giầy dép đóng vai trò rất quan trọng cho một phác họa thời trang thành công. Trong bài hướng dẫn chi tiết này, bạn sẽ học cách vẽ các loại giầy – Đây là cách được ưa thích nhất trong các minh họa thời trang.
Khi nói đến phát triển thương hiệu, thiết kế logo là vua. Một logo tốt sẽ khơi dậy những cảm xúc tích cực và khiến những khách hàng tiềm năng chú ý hơn đến sản phẩm và dịch vụ của công ty.
Trong thập niên 1880, họa sĩ Ấn tượng vừa củng cố được sự nghiệp của trường phái Hội họa mới thì đồng thời lại thấy xuất hiện một làn sóng mới – bắt đầu “xét lại” đường lối sáng tác của Ấn tượng.
Họa sĩ độc lập/ Ấn tượng, ngoài màu trắng làm chủ, còn dùng các màu sắc nhạt tương ứng với màu cơ bản ở cảnh thiên nhiên. Khi vẽ, họ thường để hở đôi chỗ màu lót – không phải vì vô tình cẩu thả - mà cố ý dùng màu nền làm sắc độ trung tính để hòa hợp toàn thể bố cục một cách phóng khoáng tự nhiên.
“Ấn tượng” nổi lên như cao trào phản kháng truyền thống, nhưng hơn thế nữa, đã hình thành một phong cách độc đáo, mở ra một thời đại… không thể xóa nhòa trong những trang sử vàng của Hội họa và của Nghệ thuật hiện đại.