Họa sĩ cũng có thể tạo ra nhịp điệu cho bố cục bằng mối quan hệ qua lại giữa nhân vật chính và nền, đặc biệt là khi nền đơn giản, tạo cho mắt người xem có cảm giác va đập, hay dao động trong không gian giữa các chủ thể, theo nhịp điệu.
Bằng một ngôn ngữ đơn giản các tác phẩm của cô khiến người xem cảm nhận được những sự đối lập trong cách suy nghĩ, cách đánh giá, lối sống... giữa văn hóa Phương Đông (màu đỏ) và văn hóa Phương Tây (màu xanh).
Bạn có cảm thấy rằng bạn có thể đi vào những bức tranh như thể Alice lạc vào xứ sở “Dưới góc nhìn kính lúp” không? Đó là bởi vì các họa sĩ đã dùng phương pháp vẽ phối cảnh.
Mỗi khi bạn quyết định vẽ tranh, thường bạn sẽ ghé vào shop để mua hộp màu nước hoặc có thể cùng với một vài tuýp màu sơn dầu. Thật dễ làm
Bức họa dưới đây trông thật rực rỡ cùng với ánh sáng và các chuyển động nếu bạn ngắm nó với một mắt nhắm một mắt mở. Hãy nhìn đám cỏ như lấp lánh và đổi màu sắc như thế nào mỗi khi có cơn gió nhẹ lướt ngang qua?
Mỗi tác phẩm hội họa, dù theo trường phái nào, đều có những ý nghĩa nhất định và cả những câu chuyện liên quan, ẩn giấu phía sau.
Mỗi tác phẩm hội họa, dù theo trường phái nào, đều có những ý nghĩa nhất định và cả những câu chuyện liên quan, ẩn giấu phía sau.
Thông thường đứng trước một bức tranh, chúng ta sẽ lướt thật nhanh để hình thành một ý nghĩ mơ hồ về những gì được miêu tả bên trong. Có thể ngay từ cái nhìn đầu tiên bạn sẽ thích thú bởi màu sắc, hình thể hoặc là một cảm xúc đặc biệt nào đấy dấy lên bên trong.
Màu tempera còn có tên gọi là màu keo hay màu thủy noãn. Thật ra có nhiều loại màu keo khác nhau, nhưng danh từ tempera thường được dùng để chỉ loại màu keo có nguồn gốc từ trứng. Chất liệu tempera gồm 3 nguyên liệu cơ bản: Lòng đỏ trứng gà, bột màu, nước.
In độc bản là phương pháp sáng tạo tranh in chỉ cho ra một bản in duy nhất bằng cách vẽ, vạch, lau chùi… màu hay mực in trên mặt phẳng in không thấm nước như kính, mica, kim loại… rồi in ra giấy.
Những màu sắc được sử dụng mang đến dải màu đẹp nhưng vẫn giữ được hầu hết độ bão hòa khi trộn.
Hoa văn trang trí là yếu tố thể hiện được văn hóa của một đất nước. Thậm chí, tính biểu tượng này lớn đến mức chỉ cần nhìn qua, ta cũng có thể xác định được hoa văn nào là của quốc gia nào.
Các dòng tranh dân gian Việt Nam được đoán định ra đời sớm nhất từ khoảng thế kỷ XVI - XVII và lần lượt phân bố khắp cả nước, từ Bắc chí Nam, từ nông thôn (Đông Hồ) tới thành thị (tranh cúng Sài Gòn), từ kinh đô (Hàng Trống) hay ven đô (làng Sình), từ đồng bằng (Kim Hoàng) lên tận miền núi (tranh thờ miền núi Việt Bắc).
Màu sắc là một ngôn ngữ chung trong thiết kế. Nó có thể giúp truyền tải bản chất của thương hiệu, tạo nên đột phá trên thị trường và gợi lên sự đáp lại đầy cảm xúc.
Là một thể loại lâu đời nhất. Trong các nền văn minh tối cổ như Lưỡng Hà, Ai Cập người ta đã thấy chân dung của các nhân vật thuộc giai cấp thống trị.
