Ánh sáng trong vẽ truyện tranh
Các tia sáng xuất phát từ một vị trí, tỏa ra mọi hướng (ngọn nến, bóng đèn…). Điểm xuất phát này có nhiều hình dạng nhưng được coi như rất nhỏ để dễ thể hiện.
Tag: Học vẽ
Bột màu “Gouache”
Cùng loại màu nước như thủy thái, nhưng Gouache là loại bột màu đậm đặc và nặng hơn. Bột màu không thể trong trẻo như thủy thái, acrylic, cũng không bóng láng được như acrylic.
Ký họa một túi trà lipton
Đề tài thật đơn giản, chỉ là một túi bã trà bỏ quên trên lòng đĩa. Nó chẳng có giá trị cảm xúc đối với thị giác của họa sĩ. Nó là một giá trị mà người mù không thể có được. Nó nhắc ta nhớ rằng mỗi hình sắc là một viên sinh tố cho cảm quan họa sĩ.
Sự phát triển về tranh gốm, kiến trúc và điêu khắc thời Hy Lạp cổ đại
Kết cấu tranh vẽ trên đồ gốm của Hy Lạp cổ đại rất đơn giản và đầy đủ. Với đường nét tự nhiên sống động và màu sắc phẳng, nó thể hiện phong cách thanh lịch và đẹp mắt. Từ khởi đầu của gốm, từ phong cách hình học đơn điệu, đến những đường nét mượt mà, bức tranh đẹp và sống động.
Câu chuyện màu xanh (lá cây)
Màu xanh lá là một trong ba màu cơ bản, cùng với màu xanh dương và đỏ, tạo thành ánh sáng trắng. Kết hợp với màu đỏ hoặc xanh dương thì sẽ cho ra màu vàng hoặc xanh da trời. Nếu nhóm lại, theo lý thuyết về màu sắc (màu của một vật hình thành từ ánh sáng mà nó nhận và gửi đi), màu xanh lá đóng vai trò quan trọng.
Bố cục và họa tiết trong nghệ thuật trang trí Islam
Trải qua hàng ngàn năm, nghệ thuật Islam vẫn tuân thủ các nguyên tắc nghiêm ngặt trong việc lựa chọn đề tài và thể loại. Bên cạnh Thơ ca và Kiến trúc, Trang trí là bộ môn nghệ thuật phổ biến nhất của nền nghệ thuật này. Ngoài vai trò là phương tiện biểu lộ đức tin, nghệ thuật trang trí Islam còn xây dựng được những chuẩn mực điển hình. Trong đó không thể không nói đến hai yếu tố quan trọng, Bố cục và Họa tiết.
Những bức chân dung tự họa từ năm 15 đến 90 tuổi của Picasso
Từ năm 15 tuổi, họa sĩ người Tây Ban Nha Pablo Picasso đã bắt đầu tự vẽ lại chân dung của chính mình khiến nhiều người phải trầm trồ. Ông không chỉ là họa sĩ nổi bật nhất thế kỷ 20 mà còn là một nhà điêu khắc, nhà in, thợ gốm, nhà thiết kế sân khấu, nhà thơ và là nhà biên kịch.
Kiệt tác được mệnh danh là Mona Lisa Bắc Âu
Bức tranh được mệnh danh là "Mona Lisa của Bắc Âu" đại diện cho nghệ thuật Hà Lan ở thời kỳ hoàng kim nhất. Mặc dù được bao phủ trong rất nhiều bí ẩn và dấu chấm hỏi như hầu hết các tác phẩm khác, nhưng Thiếu Nữ Đeo Hoa Tai Ngọc Trai vẫn trở thành một trong những bức họa được yêu thích nhất lịch sử nghệ thuật.
Tìm hiểu về nghệ thuật điêu khắc và tạo hình tượng Phật
Bên cạnh những giáo lý tốt đẹp của nhà Phật cũng phải kể đến các công trình điêu khắc, nghệ thuật kiến trúc trong đạo Phật như: Tượng Phật, tranh vẽ phật giáo, phù điêu phật giáo,v..v… Đây đều là những sản phẩm tôn giáo, thể hiện tín ngưỡng và giáo lý tôn giáo, góp phần truyền tải ý nghĩa nhân văn tốt đẹp của Phật pháp.
Từ ánh sáng đến màu sắc
Các tên màu đôi khi chỉ là gần đúng bởi vì khái niệm hoá màu sắc bằng tên gọi là có vấn đề. Để chắc chắn, thế giới màu sắc không chỉ đơn giản là phân loại của vô vàn sắc màu; nó được cấu trúc hoá một cách rành mạch dựa trên cơ sở của ba màu cơ bản và các kết hợp của chúng.
Ngôn ngữ của điêu khắc
Hội họa và điêu khắc đều là nghệ thuật tạo hình, đều tác động qua thụ cảm thị giác, nhưng tiếng nói của chúng cũng khác nhau, sự khác nhau đó chính là ngôn ngữ của nó. Cái khác nhau là cái quý giá cần tìm đến, vì nó đã dành cho mỗi loại hình nghệ thuật khả năng để do đấy mà giác quan của con người trở thành giác quan thấm nhuần mầu sắc tinh thần và được phân hóa một cách phong phú, tế nhị nhất trong thụ cảm cái đẹp của thế giới.
Thiên văn học trong các bức vẽ trời sao của Vincent van Gogh
Ông thể hiện bầu trời đêm một cách thực tế, chứ không chỉ là sự trừu tượng nghệ thuật, cho nên tranh ông cũng trở thành chủ đề nghiên cứu của khá nhiều nhà thiên văn. Ngoài những bài viết bình luận của các nhà phê bình nghệ thuật, có rất nhiều bài báo của nhiều nhóm khoa học phân tích tỉ mỉ bức tranh này về khía cạnh thiên văn.
Họa phẩm “Chuyến nhảy đầu tiên” (1961) của Robert Rauschenberg
Robert Rauschenberg khai thác rộng rãi những kỹ thuật và vật liệu đa dạng và bất thường. Bắt đầu nghiệp vẽ với loạt tranh đơn sắc (chỉ có trắng đen) năm 1951, dùng sơn thường và ống lăn, đó là loạt tranh “trắng”. Năm 1951-1952 tranh “đen” trên mặt vải gồ ghề với giấy báo xé loăn xoăn dán lên rồi phủ lên một nước sơn (giống như sơn mài).
Nghệ thuật Tây Ban Nha (Phần cuối)
Về phương diện nghệ thuật, hai bức tranh vẽ maja (thuật ngữ chỉ người phụ nữ tầng lớp thấp thích ăn mặc diêm dúa ở Tây Ban Nha) không có gì quá nổi trội. Nhưng tư thế mời gọi, ánh mắt nhìn khiêu khích, và nhất là những chi tiết ở phần nhạy cảm của maja này tạo nên một làn sóng xôn xao khi chúng bị lôi ra trước công luận.
Nghệ thuật Tây Ban Nha (Phần 2)
Trong tranh của El Greco, chúng ta không xác định được nguồn sáng hắt ra từ đâu, chỉ thấy dường như mỗi nhân vật đều có một luồng ánh sáng nội tại nào đó. El Greco có khả năng dùng ánh sáng để biểu đạt cảm xúc và kịch tính một cách tài tình.