Quá trình tô bóng này gồm nhiều nét vẽ gần sát nhau. Dùng bút có chứa mực bạn sẽ tránh được nguy cơ phải thường xuyên chấm mực và làm nhỏ giọt mực lên bức vẽ. Trong kỹ thuật vẽ này, bạn cần dùng ba cỡ bút: 005, 01 và 05. Các cỡ thấp hơn 005 sẽ không thích hợp vì quá nhỏ. Tùy theo ý thích bạn có thể chọn cỡ 01 hoặc 05. Các cỡ lớn hơn 05 thường rất dày gây khó khăn khi thao tác.
Trên đường quy chiếu gốc ta có đoạn thẳng đứng AB. Tại bình diện A, B trùng lên nhau nhưng lại xác định được vị trí của đoạn thẳng đứng AB. A là điểm gốc, B là điểm ngọn. Để vẽ phối cảnh đoạn thẳng đứng AB, trước tên bằng phương pháp phối cảnh quy chiếu điểm, ta có phối cảnh của điểm gốc đoạn thẳng là A1. AB là độ cao của đoạn thẳng đứng. Một đường thẳng nằm ngang song song đường quy chiếu gốc đi qua B (đỉnh của AB) được gọi là đường quy chiếu cao độ.
Bài tập này giải thích cách vẽ và tô bóng nhiều vật thể có liên quan đến nhau, sử dụng phương pháp vẽ viền và tô bóng mờ. Do vẽ viền xuất phát từ việc quan sát, cho nên chủ thể đề tài cần phải nhìn thấy được và di chuyển được. Tập hợp các vật thể có liên quan đến nhau hoặc các vật thể cùng ở một bối cảnh sẽ tạo ra một sắp đặt hài hòa cho bức vẽ.
Dùng phương pháp đo lường trong phóng to ô kẻ, bạn sẽ kẻ các đường ngang cách nhau trên ảnh gốc, giống như minh họa trên Hình 5. Dùng giấy đồ hình nếu bạn không muốn vẽ trực tiếp trên bức ảnh. Các đường kẻ nên cách nhau 1 hoặc 2,5 cm, cũng có thể hơn, tuỳ thuộc vào kích cỡ và chi tiết của ảnh gốc và độ lớn mà bạn muốn phóng to.
Trong các trang sức bằng kim loại, những thứ làm bằng bạc qua năm tháng chúng sẽ càng trở nên sáng bóng và đẹp hơn. Khi vẽ tranh, trang phục, trang sức, hoa văn… người nghệ sỹ không có thời gian rộng để sáng tạo, đổi mới. Nhưng nếu những hoa văn trang trí, trang sức và trang phục gắn với một thời kỳ lịch sử nào đó, hoặc là minh họa cho một tác phẩm nào đó, thì họa sỹ phải hết sức cẩn trọng, dành nhiều thời gian để hiểu về bối cảnh lịch sử, đặc trưng văn hóa, đặt các chi tiết vào đúng môi trường lịch sử mà vật dụng ấy được sinh ra.
Có vô vàn những nguyên liệu hội họa mà ta có thể sử dụng được trong quá trình sáng tác. Tuy nhiên, một bức vẽ thành công có thể được nên tạo nên từ những nguyên liệu đơn giản và ít tốn kém. Vì vậy, chúng ta sẽ sẽ bắt đầu với những thứ cơ bản. Sau đây là một bản tóm tắt những nguyên vật liệu cơ bản mà bạn cần để hoàn thành các bài tập.
Nếu muốn chuyển từ vẽ viền sang vẽ gợi ý chiều sâu, đòi hỏi bạn phải biết tô bóng. Khi các nét vẽ được đặt gần nhau, chúng sẽ tạo ra cường độ màu từ nhạt sáng thành các sắc độ màu tối hơn. Đây là kiến thức cơ bản của quá trình tô bóng (Hình 1).
Màu là phản ứng của mắt với những bước sóng ánh sáng nào đó phản chiếu đến mắt từ một mặt phẳng. Bất kỳ màu sắc nào (đỏ, xanh, xanh lá cây, hồng) đều có ba đặc tính: màu sắc, cường độ và cung bậc (sáng hoặc tối). Vòng chuyển sắc là một cách thể hiện quang phổ màu (dưới dạng hình tròn), giúp ta nghiên cứu về màu sắc dễ dàng hơn (Hình 2). Vòng chuyển sắc chỉ ra những màu trong bộ ba sơ cấp (đỏ, xanh, vàng) khi ta phối màu sơn. Các cặp màu bổ trợ nằm đối xứng trực tiếp qua đường kính của vòng chuyển sắc, chúng có thể tạo ra hiệu ứng nhạt hoặc trung tính khi trộn lại với nhau (Hình 3). Sắc thái của một màu được tạo ra khi pha với màu đen, pha với...
Vẽ phác là khâu đầu tiên, khá tốn sức nhưng lại rất thú vị trong sáng tác. Ta có thể coi đây là bước tạo “bố cục” hoặc “thiết lập vị trí”. Đúng như tên gọi, đây là một quá trình tư duy thẩm mỹ và và vận dụng các tài liệu thu thập được một cách hài hòa, hợp lý. Một bức phác họa tài tình có thể khiến một sự vật bình thường như được thổi hồn và truyền tải được tình cảm của người họa sỹ tới người xem.
Việc tô bóng tổng quát không phải thực hiện chỉ một lần duy nhất. Sau mỗi lần tô bóng chúng ta cần lùi ra xa để ngắm nhìn lại hình mẫu mà mình mới tô bóng để phân tích, so sánh sự tương quan. Nghĩa là chúng ta phải kiểm tra liên tục sau mỗi chu kỳ tô bóng và chỉnh hình.
Để tạo ra được những dáng người, tư thế cơ bản trong thiết kế thời trang bạn phải cần có một quá trình học tập và rèn luyện trong thời gian dài. Giúp bạn trau dồi thêm khả năng sáng tạo và truyền tải được nội dung, ý tưởng của những bộ trang phục của mình. Bên cạnh đó, việc chọn lựa các dáng người bạn muốn phác thảo cũng rất cần thiết. Bạn có thể vẽ các dáng như đi bộ, ngồi hay các tư thế uốn cong. Tuy nhiên, nếu bạn là người mới học phác thảo dáng người trong thiết kế thời trang thì bạn nên lựa chọn những dáng nào tương đối đơn cơ bản và đơn giản như đứng hoặc đi bộ thôi để thể hiện dễ dàng hơn.
Bạn có biết mỗi ngày bàn chân của chúng ta phải chịu một lực gần nửa triệu kg? Nhưng tất cả các bước đi đều khác nhau. Trên thế giới không có đến hai người đi giống nhau. Người diễn xuất cố gắng tìm hiểu tính cách của một nhân vật bằng cách hình dung ra bước đi của người đó, hay con vật đó hay cố gắng kể chuyện qua cách thể hiện bước đi.
Đối với tủ quần áo, ánh sáng luôn đóng vai trò quan trọng. Ví dụ: tủ cần lắp bóng đèn công suất thấp, hoặc đèn huỳnh quang nhỏ ở vị trí ngăn kệ hoặc trên thanh treo đồ. Đèn có thể bật bằng công tắc hoặc bộ cảm ứng tự động. Phía trước tủ có thể lắp cửa xoay, cửa xếp, cửa xếp kéo hoặc cửa kéo.
Nghiên cứu các biểu tượng trong nghệ thuật tạo hình, đặc biệt là trong kiến trúc, điêu khắc và hội họa, là trọng tâm nghiên cứu của các nhà nghiên cứu phê bình nghệ thuật. Tuy nhiên, việc diễn tả các đối tượng nghệ thuật cũng có những giới hạn nhất định. Có lúc, nhà nghiên cứu phê bình chợt nhận ra, quá trình khảo tả đối đối tượng đã “quá kỹ lưỡng” nên không biết phải làm gì tiếp theo.
Để vẽ lớp lót, đầu tiên các họa sỹ cần phải mường tượng ra bức tranh hoàn thiện mà mình sẽ vẽ, và toàn bộ lớp vẽ lót phải trau chuốt mượt mà, “Kỹ thuật Venetian” là một kỹ thuật vẽ lót được nhiều họa sỹ áp dụng và cải tiến theo phong cách của riêng mình, chẳng hạn như Rembrandt, Poussin, David và Ingres. Nhìn một cách tổng quan, việc vẽ lót giúp cho rất nhiều họa sỹ tạo nên chiều sâu cho các tác phẩm của mình. Phương pháp này đã hoàn toàn bị loại bỏ bởi các họa sỹ trường phái Ấn tượng.
